今は間口が広くなった。いいものは取り入れてって感じ
常田くんは「The hole」を、今のバンドの状況を見て書いたのかな？
勢喜 そこらへんはわからないですけど、大希も「この曲は自然に出てきた」って言ってました。この1年間くらい、常田は“名作”や“名盤”と言われるものをずっと聴いていたらしくて。
そういう意味でも、このアルバムは名曲を集めようという作り方なんだね。
井口 アイツはそもそも一曲一曲、名曲にしなくてはいけないという思いで書いているので、そこは前からだと思うんですけど。
新井 今まで聴いてこなかったんだよね。
井口 アイツ自身、ポップス嫌いみたいなところがあったのに、今は間口が広くなったというか、いいものは取り入れてって感じになってますね。
King Gnuとしての名曲が生まれ始めているのかな？
勢喜 それは今後のことですね。「The hole」は、将来、名曲になるかもしれない。
今、取材を受けてると、King Gnuはトリッキーなバンドと思われているわけでしょ？
新井 思われてると思いますね、感覚としては。
だとしたら、「The hole」の反応がどう出てくるのか、だよね。
新井 楽しみだったり、ソワソワしたり。
ちょっとダサい表現でいくかっこよさを意識してる
歌詞については？
新井 常田がよく言っているのは、「抽象的な表現は避ける」。ある種、ちょっとダサい表現でいくカッコよさを意識してるとは言ってますね。
勢喜 「Flash!!!」の歌詞については、「愚直」って言ってた。「Slumberland」の「所詮ロックンローラーは愛と人生しか歌えないんだ」っていうフレーズは、結構みんな引っかかってくれますね。
そのへんのセンスが面白いね。「The hole」の「僕が傷口になるよ」とかね。
勢喜 なかなか言えないですよね。
新井 それも思うに、バンドにとってはいい塩梅になってるんですよね。俺らのサウンドで、歌詞までオシャレで何を言ってるかわからないということになると、何も伝わらない。だからストレートな歌詞を取っ掛かりにしてというバランスになってる。ある種のカウンターにはなっていると思います。
井口くんはボーカルとして、常田くんから歌詞が出来てきたときは何か感想を言ったりするの？
井口 メンバーの中で、僕が最初にデモの段階でもらうんですけど、触れないですよね、お互い恥ずかしいから。さすがに歌詞については触れられないなぁ。「あいつがこんなことを言ってる」とか思いますけど、お互い触れないのがマナーです（笑）。
一同 あはは。
リスナーはそこに引っかかるんだね。
新井 絶対にあると思いますよ。「このサウンドでこの歌詞か」という、ミスマッチがいい。
勢喜 変なバランスがね。
新井 そういう部分が随所にあるのも俺らの成り立ちのひとつなんで。
井口 「The hole」は、初っ端から笑ったんだよね。「晴れた空」とかって、大希が言っちゃうんだって（笑）。
でもすごくロマンチックだよね。ここまで話を聴いていると、「The hole」は生まれるべくして、今生まれた曲なんだね。
一同 そうですね。
新井 やっぱ、他の同世代バンドはやらないですよね、こんなバラード（笑）。そういう意味では、これが、俺らが今いるステージになってるのかもしれないです。
勢喜 視野が広がってますね。
井口 今の自分たちも、昔からの轍も入っているから、このアルバムにKing Gnuが集約されている。昔から知ってる人たちも満足できるだろうし、初めて聴いた人も「いいね」となる可能性がある。
それでは最後に、これはどんなアルバムかをそれぞれコメントしてください。ただし70字以内で！
一同 あはは。
井口 国語のテストみたいな（笑）。
勢喜 70文字、Twitterの半分か!?
一同 あはは。
勢喜 僕からいきます。あわよくばこのアルバムで、一般リスナーの音楽の聴き方が変われば、僕らも幸せですね。
新井 たしかに。
勢喜 それを意識して作ったわけではないですけど、出来上がってみたら、ちゃんとポップネスも入ってるし、いろんなところに刺さりうる曲たちなので。
新井くんは？
新井 素直に言うと、今までにないアルバムだと思います。間口の広さと、その下に階層的に連なっているエッセンスを楽しんで欲しいですね。
井口くんは？
井口 リスナーの耳が変わるというか、世の中が変わりうる。もしかしたらこのアルバムが、“King Gnu以降”と言われる伝説を作ってしまうかもしれないなと。
新井＆勢喜 言われたいわ！
井口 日本の音楽シーンにおいて“King Gnu以降”というものができるかもしれないと、僕は思っているアルバムですね。
えっと……“シンパシー（共感）”の略です
常田 遅くなってすみません！（ここでようやく常田が登場）
いらっしゃい！（笑）。メンバーにひととおり聞いちゃったから、常田くんにはアルバムタイトル『Sympa』について教えてもらおうかな。
常田 えっと……“シンパシー（共感）”の略ですね。
一同 あはは！
井口 ちょうど取材前に、大希の代わりに何を言おうかとみんなで話してたときに、「『Sympa』っていうのは“シンパシー”、シンパ（共感者）を募る意味で付けました」ってモノマネしてたら、入ってきてそのまま答えたから（笑）。
常田 この前、別の取材で俺が言ってたやつね（苦笑）。
でもこの言葉は、歌詞としては出てこないじゃないですか？
常田 まあ、シンパを募るっていう。2ndアルバムですけど、メジャーの1stアルバムになるので。
呼びかけなの？ 強制なの？（笑）
常田 強制ではないですよ。聴いてくださいという感じですよ。
インタールードとして「Sympa Ⅰ」から「Sympa Ⅳ」まで4曲入ってるけど、全部カッコいい！ オーケストレーションに命懸けてるよね？
常田 命懸けってほどではないですけど。
一同 あはは！
井口 可愛げがないな（笑）。
常田 もちろん気合いは入ってますよ（笑）。
インタールードは、アルバムを聴いてもらうために入っていたほうがいいという判断？
常田 そうですね、流れでちゃんと聴かせたいという。一曲一曲を切り取ったら、どれもシングルっぽいということしか考えてないんですけど、インタールードがあることで少しでもアルバムとしてバランスが取れたらなという、アーティスティックな要素も入れたというか。
アルバム一枚をトータルで聴いて欲しいという願いがこもっている。
常田 今、アルバムで聴くという文化があんまりないから。だけどアルバムとして出すからには、そういう要素もあったほうがいいなと。
自分がリスナーとして、アルバムをトータルで聴いてきた？
常田 そうですね。邦楽では最近もそうやって聴く人はいるのかな？ けど、洋楽はいまだにいるし。パッケージするものへの意志というか、プライドがあるから。
じゃ、改めて『Sympa』って何？
常田 “共鳴者”です。King Gnuってもともとが、共鳴してゆくプロジェクトなので。
アフリカにいる動物の“Gnu”は、大きな群れを作って暮らしてる。
常田 そうです。
では最後に、このアルバムを70字で表わすと？
常田 すごく聴きやすい作品になっていますね……ので、聴いてください！
一同 あはは。
お客さんを意識するところはあったりするの？
常田 そんなにないんですけど、アレンジには影響してる気はしますね。ライヴでどれだけ聴かせられるのかっていうのは考えてます。そこは、この1年やってきての肌感というくらいなんですけど。
見事にメンバーと意見が一致してるね。
一同 あははは。
ありがとうございました！
King Gnu One-Man Live Tour 2019 “Sympa”
3月3日（日）東京 STUDIO COAST
3月7日（木）名古屋 DIAMOND HALL
3月9日（土）福岡 DRUM LOGOS
3月17日（日）大阪 BIGCAT
3月18日（月）大阪 BIGCAT
3月21日（木・祝）高松 MONSTER
3月22日（金）広島 HIROSHIMA CLUB QUATTRO
3月30日（土）札幌 cube garden
3月31日（日）札幌 cube garden
4月5日（金）仙台 Rensa
4月12日（金）東京 STUDIO COAST
King Gnu（キング・ヌー）
常田大希（guitar, vocal）、勢喜 遊（drums, sampler）、新井和輝（bass）、井口 理（vocal, keyboards）。
東京藝術大学出身で独自の活動を展開するクリエイター常田大希が、2015年に「Srv.Vinci」という名前で活動を開始。その後、メンバーチェンジを経て、現メンバー4名体制へ。2017年4月26日に、バンド名を「King Gnu」に改名。同年10月に1stアルバム『Tokyo Rendez-Vous』をリリース。
オフィシャルサイト
オフィシャルTwitter（@KingGnu_JP）
